被誉为华语乐坛格莱梅的台湾金曲奖缤纷谢幕，唯一有点吃惊的是“最佳国语男歌手”被曹格拿走，不过也证明了金曲奖向来对新人的关爱与提携。周杰伦与金曲奖的恩怨未解，牛仔很忙，再次缺席，大人不记小人过，金曲奖依然把包括最佳作曲等4个奖项颁发给了他。我想，要是换成央视，早把“不听话”的周杰伦给封杀了。

    1990年开始的金曲奖颁奖典礼，历史虽然不长，可是影响越来越大，可以说，是华语乐坛的风向标。追逐流行而又注重传统，金曲奖是华语乐坛唯一一个会表彰非主流的大型颁奖典礼，台语、客家语、原住民、演奏类，甚至还有宗教音乐、儿童音乐等奖项的设立，眼见卓越中让人感动得肃然起敬。同时，也让金曲奖更加丰富全面、涉及面更加广泛，视野更加开阔，涵盖了流行、古典、民族、戏曲曲艺、宗教、儿童、跨界等多种音乐形式，并取消参选者国籍或地区限制，扩大评选范围，只要作品属于台湾地区首次发行者均可报名参选。“大而全”，使得金曲奖成为华语乐坛最具影响力的音乐盛典。

    不过，“大而全”与“影响力”不一定就是因果关系，最关键的是评审团有没有独具慧眼，公不公正，商业操守强不强，有没有责任态度，评选出来的东西能不能深入人心。台湾的国学风成就了一批批创作型歌手，金曲奖力挺创作型歌手让歌者们享受到了充沛阳光，天时、地利、人和，成就了台湾音乐的影响力。

    一直以来，我都很欣赏台湾歌手，总认为台湾歌手比香港和内地的歌手素质更高，更有生命力，原因是台湾歌手几乎都能自己创作，罗大佑、齐秦、王杰、陶喆、周杰伦、王力宏、林俊杰等数不胜数，然而香港呢，怕是要抬着放大镜才容易找到。内地也显得凤毛麟角，除了崔健、郑钧、汪峰等坚持摇滚的和几个组合，基本上就找不出来了。歌手与词曲作者分开虽然促进了社会分工，却不一定能促进音乐发展。

    台湾流行乐对内地的影响很大，从早期的校园民谣到现在的中文R＆B唱风。内地的流行乐视野不宽、包容性不强，除了与民族音乐融合外，好像找不着北一样，最大的硬伤就是歌词，江郎才尽、黔驴技穷，有的通俗得近乎庸俗，有的严肃得近乎政治。大陆与台湾终于可以直飞了，交流与合作应该更频繁更深入，这也应该包括音乐吧？

    孔令飞